傳承——兩只單簧管與鋼琴重奏音樂會

 

音樂，連接著過去、現(xiàn)在和未來，在每一次演奏和聆聽中完成傳承。

單簧管演奏：陳昊然 崔海澤

鋼琴演奏：陳美辰

 

本場重奏音樂會選主要選曲展現(xiàn)了從古典主義到浪漫主義時期的經(jīng)典音樂作品，在呈現(xiàn)浪漫主義初期韋伯單簧管作品的多樣性與技術(shù)高度的同時，以貝多芬、李斯特的器樂張力過渡至莫扎特歌劇的極致情感表達，再有門德爾松作品的雙簧管與鋼琴的樂器對話，通過雙單簧管與鋼琴的三重奏將每首作品完美呈現(xiàn)。

  古典音樂的傳承是一個跨越數(shù)百年、融合了文化、歷史與藝術(shù)的復(fù)雜過程，古典音樂起源于歐洲中世紀，經(jīng)歷了文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、浪漫主義等時期，每個時期都有其獨特的風(fēng)格和代表作曲家。

 

 

單簧管（Clarinet）是一種木管樂器，音色溫暖、靈活且表現(xiàn)力極強，被稱為“木管樂器中的小提琴”。它在古典音樂、爵士樂、民間音樂及現(xiàn)代流行音樂中均有廣泛應(yīng)用。

單簧管的前身可追溯至18世紀初，由德國樂器制造師約翰·克里斯托弗·登納（Johann Christoph Denner）在巴洛克時期的“沙呂莫管”（Chalumeau）基礎(chǔ)上改良而成。19世紀，單簧管經(jīng)多位制作者改進，增加了按鍵系統(tǒng)（如貝姆式按鍵），使其音域更廣、演奏更靈活，逐漸成為交響樂團和室內(nèi)樂的核心木管樂器。

單簧管由五部分組成：笛頭（含簧片）、二節(jié)管、上節(jié)管、下節(jié)管和喇叭口，通過按鍵控制音高。傳統(tǒng)單簧管多由非洲黑木（Grenadilla）制成，音色深沉；也有樹脂、金屬或硬橡膠材質(zhì)的型號，適合初學(xué)者或特殊演奏需求。單簧管的發(fā)聲依賴于笛頭上的單片蘆葦（簧片），其厚薄和振動方式直接影響音色。

 

 

演奏家介紹

 

陳昊然

單簧管演奏家 古單簧管收藏家

自幼師從中央音樂學(xué)院陶純孝教授學(xué)習(xí)單簧管，后考入中央音樂學(xué)院附中黃遠涪教授主科班。2002年以年級第一的成績被中央音樂學(xué)院大學(xué)管弦系錄取，師從陶純孝教授(大一年級)、王弢 教授(大二年級至畢業(yè))。在校期間， 任中國青年交響樂團單簧管首席（2002～2006），04年考入小澤征爾大師的【小澤音樂塾交響樂團】并赴日參加貝多芬、馬勒交響曲 以及莫扎特巴洛克室內(nèi)樂等作品的巡演，06年本科畢業(yè)同年加入EOS樂隊學(xué)院任單簧管首席（2006～2009）2010年至2022年期間，曾與國家大劇院管弦樂團、中央音樂學(xué)院交響樂團、中央芭蕾舞團、中國歌劇舞劇院、中國電影樂團、中國音樂學(xué)院樂派交響樂團、貴陽交響樂團、福州海峽交響樂團、重慶交響樂團 等樂團合作演出，2015 年，受stankonia studio邀請赴美國亞特蘭大錄制單簧管樂曲及巡演。現(xiàn)任北京愛樂匯交響樂團木管聲部長 單簧管首席 。

 

崔海澤

四級演奏員

演奏家文憑就讀于法國尼斯國立音樂學(xué)院，師從法派單簧管界泰斗Michel Lethiec教授。碩士研究生就讀于比利時蒙斯皇家音樂學(xué)院，師從Ronald Vanspaendonck 教授。2020 年 3 月受邀參加 Belgium Music Festival 比利時音樂節(jié)，世界首演張豪夫教授(比利時布魯塞爾皇家音樂學(xué)院作曲系教授）的作品《黃河兩岸》。2021 年 9 月至 2022 年 6 月在法國尼斯市立交響管樂團中做為唯一一位亞洲演奏家跟團巡演。在歐洲學(xué)習(xí)期間受到多名大師指點，如 Florent Heau(法國巴黎國立音樂學(xué)院教授), Nicolas Baldeyrou (法國里昂國立高等音樂學(xué)院教授)，Pierre Génisson(法國巴黎高等師范音樂學(xué)院教授) ，David Van Maele(布魯塞爾皇家音樂學(xué)院教授), Andreas Langenbuch (德國杜塞爾多夫音樂學(xué)院教授)等。

 

陳美辰

4歲起師從中央音樂學(xué)院副教授原丁老師開始學(xué)習(xí)鋼琴，后師從著名旅德鋼琴演奏家、中央音樂學(xué)院副教授周瑩老師學(xué)習(xí)鋼琴至今。從小熱愛音樂，在其父單簧管演奏家陳昊然的影響下接觸了各類音樂作品，曾去現(xiàn)場聽過愛樂匯《完全貝多芬》系列所有演出。

       陳美辰先后參加國內(nèi)外多個鋼琴比賽和鋼琴演出，并取得優(yōu)異成績：

       2018年參加“新加坡萊佛士文化藝術(shù)節(jié)”獲得鋼琴總決賽幼兒組一等獎 和 最具潛力獎。

       2019年“第九屆英國皇家國際藝術(shù)比賽”鋼琴小學(xué)組北京賽區(qū)一等獎，晉級亞洲總決賽，因為疫情大范圍爆發(fā)比賽延期未能參加。

       2023年獲得“第五屆肖赫未來鋼琴家”北京賽區(qū)兒童組一等獎 和 全國兒童組二等獎。

       2023年獲得“第六屆新加坡國際音樂節(jié)藝術(shù)展演”中國賽區(qū)小學(xué)組一等獎。

       2023年獲得“第六屆新加坡國際音樂節(jié)-西洋樂器大賽”鋼琴兒童A組 金獎。

       在學(xué)琴期間，曾多次登臺演出，參加過“冬天的童話-原丁與琴童們”京津冀鋼琴巡演，“周瑩師生音樂會”，也曾與其父合作登臺演出，反響熱烈。

 

 

演出曲目

 

1. Concertino Op. 26 for clarinet and piano -Carl Maria von Weber  韋伯-小協(xié)奏曲
2. Introduction ,Tema e variazioni-Carl Maria von Weber 韋伯-主題與變奏曲
3. 7 variations on a Them from Slivana ,Op.33-Carl Maria von Weber 韋伯-西爾瓦娜主題與7首變奏曲第33首
4. Andante et Allegro-Ernest Chausson 肖松-行板與快板

——中場休息——

1. Piano Sonate Op.22-Beethoven 貝多芬 -鋼琴奏鳴曲第22首Op.22
2. La leggierezza-Liszt   李斯特-“輕盈”
3. Mendelssohn -concertpiece No.1 Op.113 門德爾松雙單簧管第一首
4. Mendelssohn -concertpiece No.2 Op.114 門德爾松雙單簧管第二首
5. Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen -Mozart 心中怒火在燃燒
6. Der Vogelfänger bin ich ja-Mozart 捕鳥人

*最終演出曲目及順序以現(xiàn)場為準*

 

曲目介紹

 

Concertino Op. 26 for clarinet&piano 韋伯-小協(xié)奏曲

韋伯的《單簧管與鋼琴小協(xié)奏曲 Op.26》創(chuàng)作于1811年，是單簧管文獻中的經(jīng)典之作。這首單樂章作品融合了柔板的深沉抒情、行板的優(yōu)美如歌以及回旋曲的輕快活潑，展現(xiàn)了單簧管豐富的表現(xiàn)力和戲劇性。韋伯以其優(yōu)美的旋律和華麗的技巧著稱，作品對單簧管演奏者的技巧要求極高，同時鋼琴部分與單簧管緊密呼應(yīng)，共同塑造音樂形象。這首作品以其戲劇性的對比和深刻的情感表達，成為單簧管演奏家和音樂愛好者不可錯過的經(jīng)典。

Mendelssohn -concertpiece No.1 Op.113 門德爾松雙單簧管第一首

門德爾松的《音樂會小品 No.1 Op.113》是為單簧管、巴塞特單簧管（或第二單簧管）與鋼琴而作的三重奏作品，創(chuàng)作于1833年。這首作品由三個樂章組成：充滿活力的快板、抒情優(yōu)美的行板和輕快優(yōu)雅的回旋曲。作品以其優(yōu)美的旋律、精湛的技巧和豐富的音色而著稱，展現(xiàn)了單簧管的多樣表現(xiàn)力和門德爾松的音樂才華。演奏時需注重音色控制、節(jié)奏把握和聲部合作，是單簧管演奏家和室內(nèi)樂愛好者不可錯過的經(jīng)典之作。

Mendelssohn -concertpiece No.2 Op.114 門德爾松雙單簧管第二首

門德爾松的《音樂會小品 No.2 Op.114》是為兩只單簧管與鋼琴而作的三重奏作品，創(chuàng)作于1833年。這首作品由三個樂章組成：輕快活潑的快板、抒情優(yōu)美的行板和熱烈歡快的急板。作品延續(xù)了門德爾松標志性的優(yōu)美旋律和精湛技巧，兩只單簧管的音色交織出豐富的音響效果，鋼琴則提供了堅實的和聲支撐。演奏時需注重音色控制、節(jié)奏把握和聲部合作，是單簧管室內(nèi)樂文獻中的經(jīng)典之作，展現(xiàn)了單簧管的多樣表現(xiàn)力和門德爾松的音樂才華。